| Статистика |
Онлайн всего: 1 Гостей: 1 Пользователей: 0 |
|
Олег Рубанский. Статьи о Довлете Келове из книги «Довлет Келов. Стихотворения, песни, воспоминания друзей…»
Олег Рубанский. Статьи о Довлете Келове из книги «Довлет Келов. Стихотворения, песни, воспоминания друзей…», Киев 2013 г. (Составитель и главный редактор книги О. Рубанский)
Предисловие составителя
Уважаемый читатель! Перед Вами – книга, в которой, пусть и неполно, отражена жизнь одного из замечательных киевлян. Здесь собраны стихи, тексты песен, фрагменты биографии Довлета Келова (1955 – 2004), чья личность и творчество оставили заметный след в истории современной киевской песенно-поэтической культуры. Здесь также собраны воспоминания о Д. Келове, фотографии, в которых отражается и дух среды киевских бардов нашего времени.
Как составитель, я полагаю, что ограничиться публикацией только поэтических произведений автора было бы недостаточно для отражения сути его творческого дара. Очень важно понимать, что личность Д. Келова и его поэтические произведения неразрывно связаны с песенным миром, с особым состоянием, без которого невозможно проникнуть в тайну творческого мироощущения поэта-барда, визитной карточкой которого чаще являются песни. Потому и задумана эта книга как книга барда, настоящего Друга, просто хорошего человека, что само по себе достойно книги. Здесь большое значение имеет фактор судьбы, аура творческой личности, самостоятельность жизненного пути, гитарная романтика и наличие своего неповторимого голоса в мире людей. Как бы окунувшись в течение одной человеческой жизни, вы найдёте в книге и стихи начинающего поэта, и произведения уже зрелого автора, которому есть что сказать. Однако я хочу воздержаться от подробных рассуждений о достоинствах стихов Довлета Келова, поскольку отношусь пристрастно (и поэтому, наверное, не вполне объективно) к его пронзительному и дорогому для меня творчеству, особенно к его лирической составляющей.
К сожалению, немалая часть творческого наследия Д. Келова утеряна в его бытовой неустроенности последних лет. Часть – щедро раздарена друзьям. Часть – сознательно не сохранена самим автором, слишком строго оценивавшим своё творчество в последние годы жизни. То, что собрано, собрано по крупицам, взято из оставленной им небольшой поэтической подборки, «расшифровано» в юношеских тетрадях, перенесено с аудиозаписей, найдено в личных архивах друзей. Поэтому, окидывая мысленным взглядом все собранные мною – разные – стихи Довлета, я чувствую его незавершённость, обрыв. И, по сути, этот обрыв произошёл в самом начале найденного после долгих поисков своего пути и голоса в творчестве.
Но, сквозь то, что мне видится грустным, от жизни и стихов Келова исходят лучи понимания человеческих душ, свет доброты и весёлости. «А почему?» – «Да потому что!» – смеясь, ответил бы Довлет. И ещё потому что «…поэт, который в танце своих стихов славит великолепие и ужас жизни, музыкант, который заставляет их зазвучать вот сейчас, – это светоносец, умножающий радость и свет на земле, даже если он ведёт нас к ним через слёзы и мучительное напряжение» (Герман Гессе. «Игра в бисер»).
В общей сложности, подготовка этой небольшой книги длилась около семи лет. Большое спасибо друзьям и знакомым – всем, кто откликнулся и помог реализовать замысел.
* * *
Довлет Довлетович Келов родился 9 мая 1955 г. в Туркменистане в городе Байрам-Али. В школьные годы жил в Ашхабаде, где также закончил художественную школу. Приехав из Туркмении в Киев, будучи выходцем из другой ментальной среды, Довлет ощущал здесь определённые трудности, и многое приходилось ему начинать с нуля. Но он любил повторять, что Киев всегда был городом его мечты, стремлений, и что с детства он знал – будет жить здесь. Довлет чувствовал этот город родным, считал его своей судьбой и лучшим местом на земле.
В 1972 году Довлет стал студентом механического факультета Киевского института инженеров гражданской авиации. На третьем курсе женился. Вскоре у него родился сын. По туркменскому обычаю его назвали Довлетом, как отца и деда. После окончания института Довлет с семьёй уехал по распределению в Ашхабад и два года работал инженером в аэропорту. Затем он снова и уже навсегда вернулся в свой Киев. Работал на заводе им. Лепсе, а затем в научно-исследовательском институте. Имел патенты на изобретения, в частности, на устройства, использующие энергию ветра и приливную энергию. С начала 90-х годов занимался предпринимательской деятельностью.
Талантливый инженер-изобретатель, Д.Келов был всесторонне одарённым человеком. Он интересовался историей и культурой разных народов, был большим знатоком среднеазиатской и славянской кухни, сам прекрасно и с удовольствием готовил. На протяжении 25 лет был активным организатором встреч выпускников своего институтского курса. Был отзывчивым другом, обожал детей, хорошо рисовал и любил поэзию. В поэзии Довлет разбирался прекрасно, много искал и читал, вдохновлялся на собственные творческие пробы. Жанр Авторской Песни, опирающийся на первичность высокохудожественного слова, был сознательным выбором для Д.Келова.
Уже имея определённые творческие наработки, как сочинитель стихов, Довлет в сентябре 1982-го года пришёл в киевский клуб авторской песни «Арсенал». А к началу 1990-х годов Д.Келов – известный автор-исполнитель в жанре АП в Киеве и за его пределами, душа родного клуба, авторитетный товарищ для начинающих авторов. И впоследствии именно на работу с молодёжью были направлены основные усилия Довлета Келова как руководителя клуба авторской песни. Довлет помогал младшим товарищам встать на ноги не только в творчестве, но и в жизни. В клуб порой приходили трудные мальчишки, какими-то обстоятельствами выброшенные на улицу, не знающие, куда пристать. Довлет старался их понять, обогреть, и таким образом спасал многих, часто отодвигая на второй план собственные неразрешённые проблемы. И в творчестве – он больше популяризировал других авторов. Немало песен написал на стихи арсенальских поэтов (Анна Быстрик, Елена Грицюк, Галина Шевцова), благодаря чему их затем открывали для себя многие читатели и слушатели. В сегодняшней авторской песне есть и такие знаковые имена, которые стали известны благодаря участию Довлета Келова. Оттого, возможно, у него часто не хватало времени на своё песенно-поэтическое творчество.
Клуб авторской песни «Арсенал» – это то, чем всегда жил Довлет. Были разные времена, были и тяжёлые. Было время, когда вся страна находилась на сломе, всё разваливалось, и авторская песня в Киеве, казалось, была никому не нужна. Многие известные барды перестали петь, некоторые ушли «с головой» в бизнес – где они теперь? Фактически, авторская песня в Киеве выжила благодаря нескольким людям, один из которых – Довлет Келов, ставший руководителем «Арсенала» в непростые 1990-е. Вместе с друзьями-клубовцами он воплотил в жизнь свою идею – построил сцену в клубном помещении, где затем организовывал концерты киевлян и иногородних гостей. А на самом высоком уровне – Д.Келов был организатором нескольких всеукраинских фестивалей Авторской Песни в Киеве на рубеже 1990-х – 2000-х годов… Он до конца оставался верен – и своим друзьям, и своему жанру, и самому себе, и тем мальчишкам с улицы – начинающим бардам, которых он опекал.
Ещё несколько слов о стилистическом вкусе Д.Келова. Среди его любимых поэтов – Г.Лорка, А.Блок, Б.Пастернак, М.Цветаева… Довлету очень нравились стихи в сложных формах. Вполне признавая классическую ясность, он, чем дальше, тем всё больше, мне кажется, пытался выйти за пределы стандартов песенной поэзии, тянулся к грамматическим трансформациям и свободному ритмическому изложению поэтических строк. Особенно замечаю это в некоторых его песнях на стихи других поэтов и в его авторских стихах последних лет, в которых ощущается, в частности, увлечение поэзией М.Цветаевой. Стихи у Довлета чаще всего – «не песенные» в общепринятом понимании формы и логики песенного стиха. В них нередки смены ритмов, потребности в остановках, чтобы поразмышлять. Сегодня уже нужно принимать за данность, что песни – вообще – бывают не только для моментального восприятия слушателями их сольного исполнения или хорового пения (есть у
Келова и такие), но что бывают и песни для камерного вдумчивого общения между людьми, для диалога с конкретным человеком, для пристального вслушивания, постепенного привыкания и последующего открытия. Песни с деталями... Некоторые композиции Довлета, мне кажется, несут в себе ещё и своеобразную магию сдержанных заклинаний.
В историю нашего жанра Довлет Келов вошёл как автор высокого уровня, лауреат и член жюри многих фестивалей авторской песни, организатор, один из наиболее авторитетных подвижников, благодаря которым песня приходит к слушателям, открывает новые имена и воспитывает молодёжь в духе человеческого достоинства и правды в противовес ограниченности и лжи. Сумма довлетовского добра, складывающаяся из помощи конкретным людям и киевскому движению авторской песни, является жизненным подвигом, подобным тем, за которые именем человека называют улицы, корабли, фестивали…
Довлет Келов умер от сердечного приступа 17 января 2004 года. Когда он внезапно ушёл из жизни, нам, его друзьям, захотелось сохранить то, что он делал для всех нас. В память о Довлете Келове стараниями друзей, почитателями его личности и творчества изданы звуковые альбомы его авторских песен, первая книга его стихов, создан персональный Интернет-сайт Довлета Келова (http://kelov.org.ua), в память о нём проводятся песенно-поэтические мероприятия. В 2005 году основан Фестиваль авторской песни и поэзии «Остров» имени Довлета Келова (http://ostrov.bardy.org). Фестиваль поставил перед собой задачу, которая была наиболее важна и для Довлета – популяризацию лучших традиций музыкально-поэтического творчества, представление жанра Авторской Песни на высоком художественном уровне. Здесь – и помощь начинающим авторам-исполнителям, и сохранение памяти о тех, кто создавал историю жанра, чьи имена не подлежат забвению. Приблизительно так же, пусть и с другим размахом, когда-то был создан самый известный на постсоветском пространстве Фестиваль авторской песни имени Валерия Грушина под Самарой. Этот человек, прошу меня простить, тоже не был самым выдающимся бардом. Он погиб на реке Уда (Сибирь), спасая тонувших начальника метеостанции и его детей, а фестиваль его имени на Волге организовали друзья.
Таковы реалии на сегодняшний день: о наследии ушедшего человека должны заботиться его близкие. Будь то музыка, картины, научные разработки, просто добрые дела. Исторически так сложилось, что искусство по многим направлениям в значительной степени прошло этап накопления материала; сегодня трудно кого-то удивить чем-то новым. Вместе с тем, мы наблюдаем информационное поле, коммерциализированное, заглушающее, закрывающее от мира неповторимый голос одинокого творца. Именно сегодня от каждого из нас зависит, будут ли жить имена дорогих нам людей. И останутся ли в памяти потомков их добрые дела…
* * *
С Довлетом Келовым я познакомился в конце 1980-х, когда впервые пришёл в киевский клуб авторской песни «Арсенал». Тогда я переживал трудный период в своей судьбе, и то, что в «Арсенале» отнеслись ко мне как к равному и сразу приняли моё творчество, было для меня большой поддержкой. Саша Шаргородский, Довлет Келов, Саша Король, Юра Востров, Оля Черкашина, Тимофей Фёдоров, Алёна Маркова… Эти люди как-то сразу вошли в нишу моей души, ждущую близких друзей.
Дружба с Довлетом, как я чувствую, берёт начало с короткой неожиданной встречи, которая вскоре случилась на киевском бульваре Лепсе. Я гулял со своей маленькой дочерью, а Довлет возвращался с работы. В те годы он работал на заводе им. И. Лепсе. Мы, едва познакомившиеся в «Арсенале» несколько дней назад, узнали друг друга. Довлет просил, чтобы я «не пропадал» и обязательно приходил в клуб. Вдруг разговор зашёл о личной жизни... И как-то естественно возникло очень важное в тот момент взаимопонимание. Впоследствии это – личное – имело ключевое значение в нашем общении, дружбе и творческом взаимоприятии. Когда я переживал годы бездомности и неустроенности, мой друг часто протягивал мне руку помощи и поддержки, открывал передо мной двери своего жилища. Мы проводили вместе вечера, просиживали с гитарой ночи – у Довлета на кухне на
Южной Борщаговке, затем – в моём общежитии и у меня дома, когда, наконец, появился дом.
Мы совпадали по целому ряду обстоятельств. Символичным было и то, что Довлет знал заповедные для меня места моей малой родины – полесского края на севере Житомирской области. Из города Олевск, где я родился и вырос, Довлет когда-то начинал байдарочный поход по реке Уборть, после чего написал самую известную свою песню «Оглянусь на повороте». Исполняя эту песню со сцены, Келов любил озвучивать этот факт, благодаря чему многие с удивлением узнавали о том, что я не коренной киевлянин. Здесь ещё одно совпадение: я тоже с детства чувствовал Киев родным городом и впоследствии старался быть в нём не лишним человеком...
Мы поверяли друг другу личные тайны, делились творческими новинками. Довлет ценил моё мнение о том, как улучшить звучание и качество его песен, и часто советовался со мной как с близким ему автором, музыкантом и педагогом. Итоги нашего анализа Довлет учитывал в своей творческой работе, и я всегда вспоминаю об этом с признательностью и почтением. Он уважал состояние работы, напряжённого труда и сам служил примером трудолюбия, чем бы он ни занимался. За то время, что я знал Довлета, в результате его самостоятельных, систематических, кропотливых творческих занятий появился целый ряд прекрасных песен, и он значительно вырос как исполнитель. Хочу ещё раз отметить то, что сам я многим обязан Довлету: от его человеческого участия и помощи в моих житейских делах – до ценных советов, касающихся моих новых песен того времени, которым он был первый слушатель, и до его открытого публичного признания моего творчества. С подачи и при поддержке Довлета в 1989 году состоялся мой первый авторский концерт в Киеве в большом зале ДК завода «Арсенал». Благодаря ему, я впервые попал в международный лагерь авторской песни «Барзовка», и затем ездил туда регулярно, что существенно обогатило мою творческую жизнь. Я высоко ценил и уважал личность Довлета и отвечал ему естественной взаимностью на добро, которое он делал для меня.
Бывали случаи, когда мы в чём-то не соглашались друг с другом; бывали периоды, когда обстоятельства жизни разводили нас по разным компаниям, делали наши встречи не столь частыми, как в иные времена. Но всегда, в ключевые моменты, когда совершалось что-то важное, мы рассчитывали на взаимную поддержку и приходили друг к другу на выручку. Вместе задумывали и осуществляли творческие проекты. Когда в 1992 году я начал реализовывать проект Литературно-музыкального Салона в Киеве, Довлет, Король, Саша Шаргородский, Володя Щербаков, Витя Карбовский, семья Кацев, Аня и Оля Луговые были в числе первых моих друзей, активно поддержавших новую идею – морально, творчески и физически. Помогали при обустройстве помещения. Помню, как вместе с Володей Щербаковым, Сашей Шаргородским и Довлетом мы перетаскивали из «Пассажа» на Крещатике через весь элитный уличный квартал пианино… И затем почти каждый салонный вечер проходил, в частности, при его, Довлета, присутствии, поддержке и участии.
В те времена мы почти до мелочей сходились в понимании многих жизненных явлений, часто думали и чувствовали «в унисон». Довлет был во многом более терпеливым человеком, чем я. Но если уж он замечал где-то чрезмерную искусственность, фальшь, нарушение норм приличия, то в своей ответной реакции был гораздо прямее и смелее меня. Или он мог делать очень меткие выводы, давать своевременные характеристики. Как-то в середине 1990-х годов мы вместе участвовали в одном из российских фестивалей авторской песни. Выступив в первом отделении главного фестивального концерта, второе мы слушали в зале как зрители. Во второй части выступали два московских мэтра, приглашённые «по особому статусу», как наиболее известные и почётные среди фестивальных гостей. Один из них, бывший перед тем за кулисами уже сильно «навеселе», но, впрочем, умеющий «держать удар» на сцене, отрабатывал свою часть, чередуя очень хорошие, прямо «берущие за душу», лирические песни с откровенно похабными песенками, чётко рассчитанными на определённую часть аудитории. И делал это внешне настолько расчётливо и эффектно, что публика, в целом, реагировала восторженно-бурно – и на то, и на другое, исполняемое корифеем. Уж не знаю – как такое могло быть? Может, это я «избалован» киевской требовательной и суровой школой выживания? Или я просто зануда – ищущий цельные
образы?.. Я молча недоумевал и чувствовал себя очень неуютно. А Довлет – понравится это кому-то или нет – отреагировал прямо и просто: «Да… – сказал он. – Умом Россию не понять». И вот до сих пор я думаю: не в этом ли тоже суть той поговорки? Мне и неловко (а понятие Россия здесь для меня шире политических границ) – и, тем не менее, думаю…
Совершались открытия. Приходили в клуб талантливые молодые поэты и авторы песен, Довлет работал с ними и помогал им быть расслышанными. Он искал и новые для нас имена уже зрелых творческих величин. Помню, ещё в начале 90-х Довлет написал две песни на понравившиеся стихи неизвестного ему поэта Владимира Пучкова «Свеча в окне» и «Лыжная прогулка» (у Д.Келова эти песни называются «Когда на улице темно» и «Снег выпал»). Стихи были найдены в журнале, и, похоже, Довлет, как это иногда делают песенники, несколько адаптировал оригиналы к своей музыке. А точнее, к событиям своей жизни (для него были важны нюансы из его личной судьбы, чтобы песня пелась). Затем он долго пытался найти, выяснить – кто же этот поэт Пучков, какова его судьба. Несколько раз в течение последующих лет мы вместе возвращались к обсуждению этого вопроса. Нам почему-то казалось, что В.Пучков – киевлянин. Но до ухода из жизни мой друг так и не выяснил – откуда этот незнакомый поэт, жив ли он. В какой-то момент мы даже успокоились, решив, что так бывает: поэт коротко проявился в периодике, а потом – мало ли что…
Интернет вошёл в широкий обиход сравнительно недавно, и я точно определяю, что начало его широкого распространения как раз совпало с уходом Довлета. Вскоре после прощания с Келовым Интернет подарил мне возможность узнать больше о поэте Пучкове и познакомиться с ним лично. К настоящему времени Владимир Пучков – уже широко известный поэт, автор ряда книг, член двух союзов писателей – Украины и России, лауреат нескольких литературных премий, главный редактор газеты «Вечерний Николаев». И действительно, он многими ниточками своей жизни связан с Киевом. В свою очередь, благодаря Интернету, Владимир Пучков узнал о существовании вышеупомянутых песен на его стихи и о своём музыкальном соавторе Довлете Келове. Пучков написал статью для этой книги, есть планы на дальнейшее сотрудничество в рамках фестиваля «Остров» имени Довлета Келова. Дочь поэта Анна Пучкова, журналист, ныне освещает в прессе мероприятия в жанре авторской песни, в том числе, фестиваля «Остров», принимает участие в деле сохранения памяти о Д.Келове и, в частности, в подготовке этой книги.
Люди добрые, просто так ничего не происходит…
Киев, 2010–2013
|
| Категория: Мои статьи | Добавил: PaniAnka (28.07.2013)
|
| Просмотров: 1180
| Рейтинг: 0.0/0 |
Добавлять комментарии могут только зарегистрированные пользователи. [ Регистрация | Вход ] |
|
- персональная страница О. Рубанского на сайте POEZIA.ORG
- Сайт памяти Довлета Келова (1955 - 2004)